In het Regionaal Cultureel Centrum Blaise Senghor in Dakar bood de tentoonstelling Le Fil de la Foi het publiek een duik in de artistieke wereld van Adja Bineta Oumah, alias Ndey Mbaay. Door middel van borduurwerk geïnspireerd op religieuze teksten en Arabische kalligrafie onderstreept de kunstenaar een erfgoedkennis waar geloof, esthetiek en erfgoed samenkomen. Een benadering die uitnodigt tot een herontdekking van een kunst die zo waardevol als bedreigd is.
Het volstaat om enkele ogenblikken voor de werken van Adja Bineta Oumah te staan om te begrijpen dat naaien meer kan betekenen dan louter een praktisch ambacht. Bij deze Senegalese artieste worden naald en draad instrumenten van creatie die een spirituele boodschap kunnen overbrengen en een verhaal kunnen vertellen.
Wanneer naaien het geloof vertelt
Geïntroduceerd van 28 juli tot 2 augustus 2026 in het Regionaal Cultureel Centrum Blaise Senghor te Dakar, verenigt de tentoonstelling « Le Fil de la Foi » verschillende realisaties die getuigen van een nauwgezet werk. Bezoekers ontdekken borduursels die de namen van God voorstellen, koranische smeekbeden, lofzangen aan de profeet Mohammed (vrede zij met hem) alsook citaten van grote figuren van de islam, met name Cheikh Ibrahima Niass, beter bekend als Baye Niass.
Elk werk is met grote precisie vervaardigd. De draden vervangen de inkt, terwijl het weefsel een blad wordt waarop letters en symbolen met betekenis tot leven komen. De kleuren, reliëfs en de fijnzinnige uitvoering geven geboorte aan creaties die zowel de blik trekken als uitnodigen tot meditatie.
Voor de curator van de tentoonstelling, Seriñ Ndiaye, bestaat Adja Bineta Oumah’s werk er niet alleen uit teksten religie te reproduceren. Het weerspiegelt een ware artistieke zoektocht waarin de schoonheid van de kalligrafie de diepte van de spirituele boodschap ontmoet. Het werk overstijgt zo de eenvoudige decoratie en wordt een contemplatieve ruimte. Deze passie voor naaien gaat terug tot meerdere decennia. Het is op het Collège moderne des jeunes filles Ameth Fall in Saint-Louis, in de jaren vijftig, dat de artieste dit universum ontdekt. Deze initiatie markeert het begin van een pad gewijd aan borduurkunst en kalligrafie, twee disciplines die zij tegenwoordig in een eigen stijl combineert.
Behoud van een levend erfgoed
Naast haar artistieke dimensie draagt « Le Fil de la Foi » ook een boodschap van behoud van cultureel erfgoed. Voor de directeur van het Regionaal Cultureel Centrum Blaise Senghor, Fatou Sène Dogue, vormt deze tentoonstelling een ware brug tussen generaties.
Volgens haar herinnert het werk van Adja Bineta Oumah aan het belang van het behouden van ambachtelijke knowhow die geleidelijk dreigt te verdwijnen. In een wereld waar industriële productie een steeds grotere rol inneemt, worstelen ambachtsberoepen soms om hun plek te vinden. Deze tentoonstelling toont evenwel dat zij in staat blijven te raken, te bevragen en waarden over te dragen.
De route laat de bezoeker de rijkdom van deze artistieke praktijk volledig ervaren. Elk borduursel vereist uren, soms dagen werk. Achter elk draadje schuilen geduld, precisie en een perfecte technische beheersing die door de jaren heen is verworven.
De opening, georganiseerd op 28 juli, bracht kunstenaars, culturele verantwoordelijken en vele kunstliefhebbers bijeen die dit bijzondere universum wilden ontdekken. Het evenement werd onder leiding van Seriñ Ndiaye opgezet, met scenografie van Fodé Camara en artistieke leiding verzorgd door professor Ibrahima Wane.
Beter bekend als Ndey Mbaay, toont Adja Bineta Oumah aan dat kunst een krachtig middel kan zijn om het collectieve geheugen te bewaren. Door borduurkunst te koppelen aan religieuze kalligrafie transformeert ze naald- en draadwerk in ware kunstwerken die spiritualiteit dragen.
Tijdens « Le Fil de la Foi » nodigt de kunstenaar het publiek uit om een nieuw licht te werpen op een praktijk die vaak als eenvoudig ambacht wordt gezien. Haar werk herinnert eraan dat handelingen die van generatie op generatie worden doorgegeven een volwaardige artistieke uitdrukking kunnen zijn, in staat om traditie, geloof en hedendaagse creatie met elkaar in dialoog te brengen.
